楊儒強 兼任教師

國立臺北藝術大學戲劇學院戲劇學系藝術學士(Bachelor of Fine Arts)
國立臺北藝術大學戲劇學院劇場藝術創作研究所藝術創作碩士(Master of Fine Arts)

自2006年起投入表演藝術工作,2014年出任中華消費者協會臺灣藝術文創中心表演藝術部藝術總監。同年6月,以原創劇本《曼珠沙華》劇作家的身份主持中心跨域藝術家創作計劃,並擔任該計劃製作《曼珠沙華》於臺北國家表演藝術中心國家戲劇院國家實驗劇場演出之藝術總監。音樂劇場作品《曼珠沙華》探討了當代標籤化社會背後血淋淋的故事生成,透過古典文本《牡丹亭》和當代劇場的魔幻帶領觀者走進生命之源,走近生育之初。《曼珠沙華》的問世,更為其帶來了「當代情慾美學劇作家」的雅號。2015年加入加拿大飛福薩美(Five Summers Film Studio)藝術電影製作團隊核心創作小組,擔任藝術電影作品《這不算什麼》(NO BIG DEAL)及《揍他一頓》(BEAT HIM UP)製作團隊之藝術指導/顧問(Artistic Advisor),與主創編導者一同深究文本思考、情節結構、角色設定、演員表演、以及畫面的組織和編排。2016年8月,以參演藝術家身份帶領《尋夢》創作團隊參與第九屆臺北藝穗節,並擔任該製作《尋夢》於臺北中正紀念堂演藝廳演出之藝術總監、劇作家、導演。肢體劇場《尋夢》於演出後引發臺灣表演藝術領域的討論與關注,該作品三度登上國家藝術文化基金會表演藝術評論臺。同年11月,以劇作家的身份與臺灣京崑劇團合作當代戲曲劇場《湯谷龍陽》。該作品又一次開啟藝術與社會對話的討論,四度登上國家藝術文化基金會表演藝術評論臺。評論人羅品喆:「龍陽君的故事當然是很簡單的,卻是傳統戲曲裡。2017年4月,與當代音樂實驗創作藝術家郭朝瑋共同成立「一方ASIDE」,為臺灣的表演藝術世界增添更多元多樣的可能。2017年夏秋之間,擔任藝術指導(Artistic Advisor)的作品《揍他一頓》(BEAT HIM UP)同時入圍2017年西班牙馬德里國際電影節(The Madrid International Film Festival 2017)、美國好萊塢國際電影節(Hollywood International Moving Pictures Film Festival 2017)、美國加州獨立電影節(The California Independent Film Festival 2017)、美國波特蘭亞洲電影節(Portland Asian Film Festival 2017)及2018年加拿大多倫多獨立電影節(Toronto International Independent Film Festival 2018)。擔任藝術指導(Artistic Advisor)的作品《這不算什麼》(NO BIG DEAL)入圍中國西寧FIRST青年電影節(FIRST International Film Festival2017)、中韓青年夢享電影節、福爾摩沙國際電影節(Formosa Festival of International Filmmaker Awards 2017)。更於福爾摩沙國際電影節(Formos Festival of International Filmmaker Awards 2017)上拿下評審特別提名亞洲短片獎(Asian Short Film Award of Jury Special Mention)。與臺灣交通大學建築研究所共同創作,並擔任創作顧問的作品「Castles in the Air」榮獲2017TAC劇場建築國際競圖「優等獎」(Additional Prizes of Theatre Architecture Competition 2017:Castles in the Air)。2017年,以劇作家的身份為臺灣京崑劇團創作兒童戲曲《雞姑娘招親》。作品取材自東方民間十二生肖的傳說故事,將京戲特殊的唱腔和武打同時搬上兒童劇場的舞臺。該作深受觀眾歡迎,在臺北市、新北市、桃園市等縣市巡演17個場次,是一觀眾總數逾6,000人次的兒童戲曲作品。同年10月,受中華戲劇學會第14屆理事長胡耀恆教授 7 聘任為中華戲劇學會第14屆秘書長。11月,再度以劇作家的身份與臺灣京崑劇團合作當代戲曲劇場《琵琶行》。劇本從唐代詩人白居易的名篇《琵琶行》出發,透過記憶連套的結構方式為戲曲於當代臺灣甚至國際劇場的定位裡找尋立根孳長的可能性。作品演出後,劇本深獲法國圖盧茲大學(Université de Toulouse, France)評論人極高的讚許:「The talented new-generation playwright, Yang Ju-Chiang, got his inspiration from the ancient poet, Bai Ju-Yi, to finish this modern peking opera script. Currently, there are not too many new-generation playwrights who are fond of using ancient classics as elements.」

2018年元月,以編導藝術家(Screenwriter and Director)身份加入視野創映(WenVison Creative Entertainment)電影製作公司,並擔任其年度國際影展作品《夢遊》(Somnambulist)之編劇、導演、監製。同年4月,以劇作家身份參與國立傳統藝術中心第1屆臺灣戲曲藝術節當代戲曲劇場《琵琶行》於臺灣戲曲中心大表演廳的演出製作。現任中華戲劇學會秘書長;中國科技大學影視設計系講師;加拿大飛福薩美(Five Summers Film Studio)電影製作公司編劇(Screenwriter) 、藝術指導 (Artistic Advisor);一方ASIDE創辦人暨藝術總監;視野創映(WenVison Creative Entertainment)電影製作公司合作編導藝術家(Screenwriter and Director);臺灣京崑劇團合作編導藝術家;中華戲劇學會【創作觀點】專欄評論人。著有《曼珠沙華:文本與解構》 9 。目前從事創作編導、創作顧問、以及表演藝術教學等領域工作。

評論人陳芳文:「《尋夢》在文本上,近乎無懈可擊,它既有古典詞藻的朦朧以應文學的柔和;又有當代情慾的尖銳以對女性的叛逆。」

評論人矢野靖人:「It never explains too much. But it was full with variety kind of emotion, such as love, delusion, andfantasy of human. All of the elements had been scraped off as possible.」

評論人羅品喆:「龍陽君的故事當然是很簡單的,卻是傳統戲曲裡不碰觸的主題──南風男風。光是主題的挑選,就是很大的突破。」

評論人印卡:「劇情軸線從歷史典故睿夫人穿插武將龍陽近身護衛進,描述龍陽君與魏安釐王的同性愛情愫。以抒情手法展演這份同性情愛在意外悲劇中的離別。」

論人陳芳文:「《湯谷龍陽》由情慾美學劇作家楊儒强執筆編劇,文本結構的完整和文字辭藻的瑰麗,再次讓情和慾走出紙筆,走上舞臺。」

評論人盧秀枝:「文字細節,深藏又繁複得像鎖一樣,一個個前後相扣首尾相連,讓劇本不斷地拉出歷史文脈的深度。劇作家楊儒强披上醉吟的衣,握起樂天的筆,以詞句唱和穿古今,同古代文人相對。」